于是这些顶尖编剧们开始扶植夏星痕，他们为他量身打造最合适的剧本，这些剧本非常优秀, 而且契合夏星痕的气质，让他毫不费劲就能入戏，呈现得惟妙惟肖。这些顶尖编剧也一手筹划合适的班底，找少壮派或新锐导演是为了在保证质量的基础上，更容易掌控……

可是导演作为一个片子的最终决定者，哪怕是新锐导演，根基不深，又有谁甘心成为剧本的傀儡。在和夏星痕合作的四五个年轻导演中，有些人是德艺双馨，勤勤恳恳做事，最终也出了成果的。但也有人是汲汲营营，在短暂的上升期掩饰着自己的本来面目，却在遇到夏星痕之后暴露了出来。

而且无论那些导演好坏，他们或多或少在心中会对夏星痕有芥蒂。一来夏星痕那种逼真的演绎，“导”也没用；二来老牌编剧的剧本，导起来有很大的压力——夏星痕又不是社交型的人，本身脾气也不圆融，加上他自己那种矛盾的心结，进一步扩大了裂痕。

夏星痕身为一个“体验派”，但凡业内人士，十有八九都会了解。“体验派”是很难导的。与之相对的则是纯粹的“表演派”。这些导演，不约而同，有心无心，都会更照顾同组里听导的“表演派”配角。为了和夏星痕作对比，一般都是男配角。

有的导演是故意抬举，有的则是无心c-h-a柳。于是乎在这些导演有心或无心的推波助澜下，类似倪廷那种“折腾夏星痕让他无法出戏，把暴力带下片场”的举动时有发生，夏星痕就经常控制不住了。

年轻导演在察觉到夏星痕的编剧协会后台后，有的人是感恩戴德好好导戏，有些思想极端者却觉得自己受了莫大的屈辱。甚至蓄意激夏星痕打人，一副玉石俱焚、不死不休的架势。还从此专门搞破坏。只能感慨物种多样性。编剧协会和制片人在挑年轻导演时，并不能第一时间分辨优劣。以至于编剧协会里都有“把夏星痕当试金石”来区分年轻导演的不成文传统了。

有时夏星痕是真的把人打得狠了，有时是像陶清风这样掐住不算太狠。但不管夏星痕有没有克制住、伤得轻重程度如何、有没有打到一半清醒，都会被有心人发酵成恶性事件，成为媒体之间口耳相传的爆料，带坏他的名声。

协会顶尖的编剧不在乎夏星痕是不是名声不好。他们早已过了看舆论脸色的阶段。表演派演员如过江之鲫，体验派演员却百里挑一。他们看中他的不可替代性，下一次的好剧本依然为夏星痕而组。在舆论闹得最狠的时候，也会出手保一下夏星痕，确保他的安全状态。仅此而已。

而陶清风对于这个剧组的很多疑惑，也找到了解释的理由：

“如果没有猜错，夏星痕本来要演的是‘方征’，‘方征’是为他而写的，和夏星痕气质更接近，身上有很多他的特点。”陶清风凝视着田中天，“只是后来为什么要改呢？”

田中天也不隐瞒陶清风，既然他已经探查到这种程度，爽快地说：“‘方征’在性格设计上，很像夏星痕的本色，这个人物，在原作片段回忆录中最出彩，是作者非常尊敬的人，他的子女在看过剧本后，建议最好不要给方征着墨太浓，不要增添太多不属于他的故事和情感，也不要改动他的结局——这种剧男主角不能死，而回忆录里那个方征死在了渡江战役里。为了尊重原作方的意志，剧本就进行了改动。”

陶清风问：“所以主角就变成了云向磊？”

田中天点头道：“一开始，把‘方征’改成了男二号，性格人设剧情都没变。男主变成了云向磊，回忆录里大少爷。为了戏剧化，设定成初期懦弱，后期成长。可是夏星痕如果演了方征的男二号，这个剧无论是谁演男主角，都会被盖过光辉。何况，我们给夏星痕写的剧本，他必须是男主角。所以……”

陶清风沉吟道：“‘方征’的一部分性格特征，被移给了云向磊。夏星痕依然演他的本色男主角。”

田中天说：“没错，‘方征’这个角色删去了，不存在了，这样对作者也有交代，他后来对我承认不太愿意看到方征故事被搬上荧幕，因为这人于他来说很重要，但一开始版权卖出去了不好干涉……我另外原创了一个相似身份却性格完全不同的‘方明’放在那个位置。云向磊继承了方征的部分性格，他自己最初的‘懦弱’至‘成长’的少爷人设，则用原作里另一个几笔带过的角色去体现……”

“男三号于颂，原来是这样来的。”陶清风点头道：“我懂了。”陶清风又问：“这部剧本写了五年，是什么时候改的呢？”

田中天叹道：“改了两年了。这个班子两年前就在组。那时候就定了夏星痕、倪廷和朱华国。所以他们会看过从前的剧本念念不忘。但我才是最终剧本决策者，最新版的当然是最合适的。”

陶清风顿了顿，说：“您知道倪导和朱老师，想仍然按照第二版剧本演的事情么？”

田中天点头道：“我知道，不过我没有干涉。每回都是这种小动作，他们改变不了什么。”

陶清风心想，这种笃信从哪里来呢，他忍不住问：“您就一定确定夏星痕能扛得住？万一他受不了，按照倪廷的吩咐去演旧剧本呢？”

田中天沉默着不说话，只是意味深长看着陶清风。陶清风用“逻辑”的方法快速梳理了一下，脑内电光火石般醒悟过来，有些难以